大型創作畫

負責老師:傅永心

1. 課程目標

2. 課程設計理念及教學策略

3. 教學活動設計

4. 活動內容

5. 教學要點

6. 實施課程建議

7. 參考資料

8. 學生作品欣賞

1. 課程目標
  1. 讓學生透過色彩表達各種情緒；
  2. 加強學生對各種色彩理論的認識；
  3. 以參照架構(Frame of reference)，發展學生的想像力；
  4. 享受繪畫的樂趣，藉此培養學生的創作意念；
  5. 增進學生與別人的溝通、鼓勵交流及彼此欣賞。
    6.

    向上


2. 課程設計理念及教學策略
  1. 美術的主要目的是發展創作範疇，而創意需在某種學習環境下產生；
  2. 美術科強調過程(Process)多於成果(End-Product)，在學習的過程中學生能發展自己的興趣，促進自學的能力；
  3. 透過小組的腦激盪(Brainstorming method)及工作坊(Workshop)形式，在沒有任何批評的情景下，刺激及鼓勵特殊意念；(Parnes, 1967)
  4. 從新穎的活動和遊戲中增進創作思維；(Kirst & Dsekmayer, 1973)
  5. 大型創作能讓學生享受到成功感及對自我價值的確定。
    6.

    向上


3. 教學活動設計

對象： 小學各年級學生，低年級（小一至小二）以親子班形式推行。
參與人數： 30人（親子班包括家長）
活動時間： 兩小時
教材分析：
  1. 美術科強調溝通，特別是情感的溝通是非常重要的，而西洋畫派則強調色彩的運用；
  2. 認識抽象畫派畫家、畫作及畫風，加深學生對抽象畫派的認識；
  3. 認識構成美學的元素及組織原理，作為創作的基礎；
  4. 以參照架構(Frame of reference)為起點，引發學生的趣味及發展他們共同的創作力及想像力，亦藉此培養他們平日能從眾多事物中選取有趣味的地方(Selection)，提高美學敏感度(Sensitivity)及容許學生作探索(Exploration)。
教材資源：
  1. 色環、同系色、冷暖色等掛圖；
  2. 康丁斯基作品；
  3. 大量彩色雜誌；
  4. 黑色畫框；
  5. 畫布、顏料、畫筆等工具；
  6. 情緒面孔圖 (PDF)。

 

向上

4. 活動內容

具體目標

建議教學活動

建議時間分配

備註

引起動機
以色彩表達各種情緒
  1. 教師以問題引導學生說出有哪幾種情緒(平靜、恐懼、快樂、悲哀等等)；
  2. 用情緒面孔引起動機，讓學生聯想情緒與色彩的關係；
  3. 指導學生用三種色彩以圖畫表達現時的心情；
  4. 把學生分成約4-5人一 組，然後分享各人所繪的圖畫。
15分鐘
派發畫紙及
情緒面孔圖
發展
溫習各種色彩理論
  1. 介紹基本色及色彩概念(三原色、二次間色、冷色、暖色、同系色、對比色和鄰近色等概念)。
10分鐘
出示色彩掛圖幫助說明
認識抽象畫派及溫習各種美學元素
  1. 簡介俄國畫家康丁斯基的生平；
  2. 引導學生觀察康丁斯基作品所帶出的感覺、形狀及線條、空間的運用，然後再分析作品中的視覺元素(色彩、線條、質感、形狀、空間以及組織的原理包括統一、均衡、對比、和諧、節奏、重複、動勢和重點)；
  3. 學生說出作品如何展示美術中的組織原理。
15分鐘
出示康丁斯基作品及其他有關圖片
透過思考及討論，引發學生的想像力
  1. 指示學生與組員商量，使用提供的黑色畫框從雜誌中選取有趣的部分；
  2. 學生從雜誌中的有趣部分發揮想像力，構思題材及內容；
  3. 學生自行商量作品使用的主色彩及線條和形狀的表達方法；
  4. 學生向老師解釋選取色彩、線條和形狀的用意；
  5. 教師可展示一些大型創作畫供學生參考以便製作。
15分鐘
出示一些大型創作畫照片
集體創作
  1. 學生創作，教師從旁指導。
50分鐘
 
欣賞及分享
讓學生欣賞作品及分享作品成果
  1. 學生為抽象畫訂定題目；
  2. 解釋創作過程中最感滿意和最困難的地方及克服困難的方法；
  3. 嘗試描述對自己創作的作品之體會。
15分鐘
 

 

向上


5. 教學要點

色彩

視覺元素

組織原理

畫家簡介

  1. 三原色
  2. 二次間色
  3. 冷、暖色
  4. 對比色、鄰近色
  5. 同系色
  • 線條
  • 色彩
  • 質感
  • 形狀
  • 空間
    		•
  • 均衡
  • 統一
  • 節奏
  • 對比
  • 重複
  • 重點
  • 動勢
    		•  康丁斯基Kandinsky生平及理念：
  • 蘇聯藝術家
  • 抽象畫派代表者
  • 繪畫是釋放「內在的需要」及「內在的呼喚」
  • 繪畫是為矛盾及不一致找一遠象
  • 色彩是音響，繪畫是創作音樂，是「色彩的合唱團」
  • 繪畫是讓看畫者忘記自我，進入畫中，成為畫中的一部份
    •

    向上

    6. 實施課程建議

    1. 教師可將課程修定為以下七部分：

      1. 情緒與色彩
      2. 同系色練習
      3. 中間色練習
      4. 對比色、鄰近色練習
      5. 抽象畫派之認識
      6. 組識原理(重點與畫中節奏)的認識
      7. 大型畫創作

    2. 課堂時間可因應學生的個別情況及參與人數，作出適當的調節。
    向上

    7. 參考資料

  • Düchting, H.(Ed.)(1991). Wassily Kandinsky & Posterbook. Berlin: Benedikt Taschen.
  • 教育署課程發展處(編)(1998)。<<美術知識與生活>>。香港：政府印務局。
  • 教師可於萬維網上搜尋有關康丁斯基的作品及生平資料。

    • 向上

    8. 學生作品欣賞

    小五小六學生作品

  • 大自然

        以綠、藍為主調色，能掌握綠和藍的漸變色調，運用不同筆觸表達對大自然的抽象意念。

  • 問題

        由「波板糖」聯想到小朋友對世界的好奇，鮮艷的弧線和螺旋形彷彿就像一個個的問號。

    • 小一小二親子班學生作品

  • 夜晚的景色

        漸變色豐富，色調柔和

  • 同心畫

        以藍橋分隔，有明顯的冷、暖色

  • 小小宇宙

        全幅畫用同一的圖形，每一個圖形皆有豐富的色調變化

    向上



    •
    Best view with 1024 x 768

    請在此下載 Acrobat Reader 及 Internet Explorer